Kunstenaars

kunstuitleen= kunstuitleen mogelijk.

Aukje Bakker

Aukje experimenteert met kleur, vorm en lijn en laat zich inspireren door de impressionistische en abstracte schilderkunst. Deze stromingen geven haar de vrijheid om beelden een persoonlijke betekenis te geven. Met haar camera zoekt ze in stedelijke omgevingen en langs de kust naar vormen, lijnen, kleurschakeringen en contrasten.

Van details maakt zij beelden die zij in de nabewerking soms combineert tot een nieuwe compositie. Haar werk is niet altijd direct herkenbaar en nodigt de kijker uit langer te kijken, zich af te vragen waar hij naar kijkt, er iets bij voelt en een eigen interpretatie te geven.

Contactgegevens:
www.aukje.info
Insta: aukje.bakker

Eric van Beek

Eric van Beek is een studiofotograaf uit Soesterberg gespecialiseerd in portret-, model- en ‘art-nude’ fotografie. Hij maakt artistieke zwart-wit beelden, die een tijdloze en elegante kwaliteit hebben. Zijn minimalistische werk legt de essentie vast van de personen die hij fotografeert: hun schoonheid, persoonlijkheid en uniekheid. Opvallend is het contact dat je als kijker ervaart met zijn modellen. Hij maakt vooral autonoom werk maar doet bij gelegenheid ook betaalde opdrachten. Regelmatig neemt Eric deel aan fotografiewedstrijden en exposities, zoals recent bij Galerie de Ploegh in Amersfoort tijdens ‘KunstPalet033’.

Contactgegevens:
www.betaphoto.nl
Betaphoto.nl@gmail.com
tel. 06 53 77 75 50

Ingrid Boelhouwer

Ingrid Boelhouwer is 55 jaar oud en woont sinds 9 jaar in Amersfoort. Tekenen en schilderen doet ze al van jongs af aan. Haar passie is Acrylic Pouring. Vijf jaar geleden zag ze op YouTube filmpjes van Shelee Carruthers en was gefascineerd door haar techniek. Ze volgde een online cursus van Carruthers en is daarna losgegaan. Het is een techniek waarmee je acrylverf op het doek aanbrengt en cellen creëert zonder siliconen. Als het werk droog is, werkt ze het af met een laag epoxy. Sinds vorig jaar maakt ze hiermee ook sieraden.

Contactgegevens:
www.labuliart.nl
tel. 06 36 29 16 46
Insta: labuliart
Facebook: la.buli.372

Nico Brons

,,Hoe of met welke apparatuur een foto tot stand komt, is niet interessant. De kunst is de sfeer of emotie van het moment vast te pinnen in beeld.’’

Nico Brons is fotograaf, die met zijn werk constant de grenzen verkent van wat mogelijk is. Hij beweegt zich tussen traditie en vernieuwing en schuwt daarbij de nieuwste middelen niet.

Als één van de eersten in de fotografie experimenteerde hij al, naast zijn traditionele manier van fotograferen, met de smartphone en staat nu als één van de eersten vooraan op het gebied van Artificial Intelligence.

Contactgegevens:
www.nicobrons.nl
info@nicobrons.nl
tel. 06 24 50 70 28

Naomy Dentro

Naomy is een denker/maker van gemengde afkomst. Momenteel onderzoekt ze wat Black culture en Heritage voor haar betekenen. Ze maakt gelaagd werk (in materiaal en betekenis) over zelfbeeld, representatie en erbij horen. Met zichtbare sporen, rauwe randen, op de snijlijn van perfectie en imperfectie vertelt ze beeldverhalen waarin persoonlijke geschiedenis, kwetsbaarheid, en herkenning samen komen.

De expositie van Naomy’s werk is mede mogelijk gemaakt door het Rietveldpaviljoen.

Contactgegevens:
www.studiodentro.nl
naomy@studiodentro.nl
Insta: studiodentro

Marian Dessing

Ontwerpen: ‘t leukste dat er is!

In 1992 startte Marian Dessing haar ontwerpbureau in Amersfoort. Sindsdien realiseerde zij allerlei projecten in opdracht van particulieren en bedrijven. Haar ontwerpen variëren van eenmalige objecten tot serieproducten, waaronder exclusieve meubels, verlichting en relatiegeschenken.

Daarnaast ontwikkelt zij eigen producten die rechtstreeks bij haar of via de webshop te koop zijn. Zoals sfeervolle lampen, bijzondere gedenkkastjes en bijzettafels. En vooral upcycleproducten waarbij afgeschreven bouwhelmen, gebruikte treintijdenborden, boeken en lampvoeten uit de kringloop het uitgangspunt vormen.

Authenticiteit, duurzaamheid, kwaliteit, vakkundig gemaakt, met een inhoudelijk verhaal… Loze kreten? Kijk naar haar werk op de sites en oordeel zelf.

Contactgegevens:
www.mariandessing.nl
info@mariandessing.nl
tel. 06 30 03 49 13

Leonie Kelder

Van tribal tattoos tot schilderen met stof: Leonies kunstenaarsloopbaan laat zich niet in een hokje plaatsen. Inspiratie haalt zij uit de reizen die ze maakt, de natuur en de wereld om haar heen.

Tegenwoordig combineert zij acrylverf met gerecycled textiel uit Japanse kimono’s en kringloopvondsten. Zo ontstaan, met aandacht voor de toekomst, schilderijen vol kleurrijke details.

Contactgegevens:
www.leonie-kelder.nl
leoniekelder1@gmail.com

Shireen Koch

Shireen (geboren in Suriname, opgegroeid op Curaçao) is een digitaal kunstenaar in Almere. Haar werk, geïnspireerd door klassieke meesters, viert de kracht van zwarte vrouwen in een eigentijdse beeldtaal. Sinds 2023 autodidact actief, exposeerde zij onder meer in het Mauritshuis en bij Vis à Vis.

De expositie van Shireen’s werk is mede mogelijk gemaakt door het Rietveldpaviljoen.

Contactgegevens:
ttcme@hotmail.com
Insta: shireenkoch

Evelien Kooloos

Evelien Kooloos werkt graag met acrylverf en olieverf, waarbij ze zich laat inspireren door kleuren en vormen, de natuur en door mensen. Haar atelier bevindt zich aan de Postweg – een inspirerende, groene plek buiten, waar ze in alle rust en vrijheid aan de slag kan gaan. In haar atelier en op locatie verzorgt ze ook creatieve teambuildings met verf en schilderlessen.

Daarnaast organiseert ze schildervakanties en schildert ze op evenementen, zoals bruiloften. Alles draait bij haar om verf en kleur.

Evelien is lid van schilders vereniging De Vrije Kwasten en geeft les in haar eigen atelier.

Contactgegevens:
info@evelienkooloos.nl
tel. 06 20 42 58 15
insta: evelien_kooloos

Susan Koopman

Susan maakt beelden in steensoorten als albast en serpentijn, en zo nu en dan in hardere steensoorten als marmer en travertin. In binnen- en buitenland heeft zij diverse cursussen en workshops gevolgd om beeldhouwtechnieken onder de knie te krijgen en een eigen beeldtaal te ontwikkelen.

Zij laat zich inspireren door het menselijk lichaam en organische vormen als bomen, bloemen, zaden en koralen. In haar beeldhouwwerk zet zij de steen naar haar hand, zoekend naar helderheid en zeggingskracht in de vormgeving.

De steen wordt in het begin stevig en krachtig benaderd; naarmate de gewenste vorm ontstaat, wordt de bewerking raspend, schurend en polijstend zachter, met veel aandacht voor spanning in holle en bolle vlakken en strakheid in lijnen. De uiteindelijke vorm kan figuratief, geabstraheerd of abstract zijn, afhankelijk van het idee of de associatie die tot het ontwerp heeft geleid.

Aan de afwerking van het oppervlak besteedt Susan veel aandacht. Een krachtige vorm met een zachte uitdrukking is kenmerkend voor haar stijl.

Contactgegevens:
www.susankoopmanbeelden.exto.nl
insta: susankoopmanbeeldend
Susannakoopman@gmail.com

Wilma Luigjes

Wilma Luigjes is sinds 1971 beeldend kunstenaar en werkte 42 jaar als docente beeldende vorming. Ze schildert kleurrijke, abstracte en monumentale werken in haar atelier in Amersfoort. Haar inspiratie haalt ze vooral uit haar reizen. Naast schilderen maakt ze grafiek via sjabloondruk en fotografeert ze, waaronder series van een Pow Wow in Canada en carnaval in Venetië. Ze is lid van Kunstenaarsvereniging De Ploegh, doet mee aan KunstPalet 033 en geeft regelmatig monotype-workshops. Haar werk kenmerkt zich door dynamiek, beweging en emotie, gevoed door herinneringen, foto’s, impressies en schetsen van haar reizen.

Contactgegevens:
www.luigjes.com
wilma@luigjes.com
tel. 06 10 26 64 45
Insta: wilma_luigjes

Carolien Magnus

Carolien beeldhouwt in steen. Haar werk beweegt zich tussen half figuratief en abstract, waarbij ze uitgaat van de vorm die de steen van nature in zich draagt. Die vorm bevrijdt ze stap voor stap uit het ruwe materiaal – een intensief en bijna meditatief proces. Ze zoekt naar grote lijnen, heldere vormen en een spanningsveld tussen vlakken en rondingen. Vaak combineert ze gepolijste, gladde delen met de ruwe buitenkant van de steen, waardoor er een intrigerend contrast ontstaat. De laatste tijd werkt ze ook met hout.

Carolien volgde workshops bij beeldhouwer Kees Verwey en studeerde af aan de Vrije Academie voor Beeldende Kunst (VABK). Ze is lid van LKV De Ploegh, Galerie Absoluut en Kunstgilde Utrechtse Heuvelrug.

Contactgegevens:
c.magnus@planet.nl
Insta: carolienmagnusart

Sanna Martha

Sanna is beeldend kunstenaar, dialogisch werker in de GGZ en social designer. Dialoog vormt de basis van haar praktijk op het snijvlak van psychiatrie en kunst. Ze onderzoekt hoe kennis ontstaat en wordt erkend. Met collectieve processen bevraagt ze dominante structuren en versterkt ze waarden gedreven organisaties.

De expositie van Sanna’s werk is mede mogelijk gemaakt door het Rietveldpaviljoen.

Contactgegevens:
www.sannamartha.com
hetverremidden@gmail.com
Insta: marthasanna

Adelindra Meijer

Adelindra is een autodidact kunstenaar uit Nederland, bekend om kleurrijke, symbolische schilderijen rond vrouwelijkheid, kwetsbaarheid en veerkracht. Na vroege tekenprijzen ontdekte zij in 2018 olieverf via Bob Ross. Sinds 2022 ontwikkelt zij een eigen beeldtaal met Afro centrische portretten, organische vormen en natuur, rond identiteit, heling en zelfacceptatie.

De expositie van Adelindra’s werk is mede mogelijk gemaakt door het Rietveldpaviljoen.

Contactgegevens:
www.imagineunited.com
imagineunited@outlook.com
Insta: imagineunited

Ans Mous

Mixed-media is het uitgangspunt van het ruimtelijke werk van Ans Mous, waarin zij onder andere papier-maché, afval- en bouwmaterialen en alledaagse voorwerpen verwerkt. Momenteel maakt zij voornamelijk vaasobjecten, hondjes en stillevens. Haar werk ontstaat intuïtief.

Ans Mous woont en werkt in Amersfoort, de plaats waar zij ook de Academie voor Beeldende Kunst heeft gevolgd en docent is geweest bij Scholen in de Kunst.

Contactgegevens:
almmous@gmail.com
tel. 06 20 02 29 09
Facebook: annieartamersfoort

Dorien Nieuwkamer 

Dorien Nieuwkamer begon ooit met een cursus pentekenen en ontwikkelde haar passie voor model- en portretschilderen via diverse aanvullende cursussen. Ze werkt met uiteenlopende technieken: acryl op canvas gecombineerd met graffiti, urban sketching in aquarel en pen, monoprints en cyanotypes.
Ze maakte diverse uitstapjes naar stilleven, industrial en landschap, maar uiteindelijk keert ze toch altijd weer terug naar model en – meer nog – portret.

In galerieRIETVELD zijn haar expressieve popartwerken in acryl en graffiti op canvas te zien. Op de cadeau afdeling vind je daarnaast diverse monoprints op paneel of in lijstjes.

Contactgegevens:
info@doriennieuwkamer.nl
tel. 06 26 35 67 35
insta:  DorienUrbanArt

Gerlina Pols

Gerlina Pols werkt bij voorkeur met textiel. Het is gemakkelijk te vormen, heeft geschiedenis, is van alle dag en vaak ook bijzonder. Textiel, samen met foto’s en vindsels uit de natuur, gebruikt ze om weer te geven wat in haar leeft. Soms is het een lange zoektocht, maar altijd weer verrassend en vaak heel persoonlijk en kwetsbaar. Soms is het moeilijk voor haar om een werk los te laten en te tonen. Maar als ze een ander erdoor kan raken, op welke manier dan ook, is ze blij. Het centrale thema is bewogenheid, met mens, natuur en de wereld waarin ze leeft.

“Kunst maken is de ontdekkingstocht voor haar ziel.”

Contactgegevens:
gerlinapols@gmail.com
tel. 06 30 39 13 45

Welmoed Reitsma

WR beeldcreaties

Door middel van haar beeldcreaties probeert zij grip te krijgen op wat er in de wereld speelt. Het is voor haar een manier om niet weg te kijken en zich te laten raken. En bovenal  is het een bewuste zoektocht naar de vraag wat het betekent om mens te zijn in de huidige tijd.

Contactgegevens:
www.welmoedreitsma.nl
rwelmoed@gmail.com

Jolanda van Rijssen

Jolanda zoekt voor haar fotografische beelden naar onverwachte invalshoeken die de sfeer van interieurs, gebouwen of de stedelijke omgeving – of haar gevoel daarbij – weerspiegelen. Alledaagse onderwerpen zijn de basis van haar vaak enigszins mysterieuze, geabstraheerde foto’s. Zo ontstaat een beeld dat verder gaat dan een registratie en de kijker meetrekt een nieuwe dimensie in. Laat je meevoeren en verwonder je!

Jolanda woont in Amersfoort, waar zij ook veel van haar foto’s maakt. Medio 2024 studeerde ze af aan de Fotovakschool. Ook volgende ze diverse verdiepende cursussen, onder andere aan de Fotoacademie. Haar specialisatie is interieurfotografie.

Contactgegevens:
fotovanvanrijssen.exto.nl
fotovanvanrijssen@gmail.com
Insta: jolandavanrijssen

Iris Schröder

Vanaf jongs af aan wilde Iris ‘handenarbeidjuf’ worden. Dat is gelukt. Naast haar werkende leven was zij altijd druk in de weer met tekenen, schilderen en het maken van ruimtelijk werk.

Tegenwoordig hanteert Iris het tuftpistool om haar schetsen en fotografie om te zetten in kleurrijke wandtapijten. In haar 70e levensjaar is Iris eindelijk klaar om haar autonome werk te tonen in een expositie.

Contactgegevens:
iris.schroder@gmail.com

Rosalie Sieckmeijer

Rosalie is autodidact wat betreft schilderen en werkt het liefst met olieverf, paletmes en kwast.

Toen zij begon met schilderen, bracht het haar verwondering, plezier, rust en een mogelijkheid tot expressie.

Rosalie houdt van kleur — kleurgebruik is voor haar vaak een manier om uiting te geven aan emoties.
Zij schildert meestal intuïtief. Haar omgeving, gedachten, ervaringen, gevoelens en belevingen spelen mee. Soms start het met een beeld in haar hoofd, een idee; vaak volgt zij gewoon de verf — of combinaties daarvan.

De liefde voor de natuur speelt een grote rol in haar werk.

Contactgegevens:
www.rosaliesieckmeijer.nl
info@rosaliesieckmeijer.nl
Insta: rosaliesieckmeijer

Rietje Smal-Zwanenburg

Kunst is Reflectie
‘Het zegt iets over de maker en de ontvanger.’

Rietje, werkend als RietjeArt, haalt inspiratie uit de stilte van de natuur en het landschap rondom haar atelier in Stoutenburg. Voor haar is kunst een innerlijke reis tussen voelen en verbeelden, een antwoord op stille, diepgaande momenten uit het dagelijks leven.

Haar werk is geen directe weergave van de werkelijkheid, maar een beleving vol symboliek, gelaagdheid en imperfecte schoonheid. Zij onderzoekt de dialoog tussen hemel en aarde in geabstraheerde schilderijen die uitnodigen tot verstilling en eigen interpretatie.

Met het motto “Durf je droom te leven” blijft zij zoeken naar echtheid en diepgang.

Contactgegevens:
rietjeart.nl
rietje@rietjeart.nl

Elizabeth Stanley

Naast acryl- en olieverfschilderijen op doek, maakt Elizabeth Stanley ook werk op (met epoxy giethars overgoten) houten panelen. In haar werk komt haar fascinatie voor kleur en haar onderzoek naar verschillende kleurcombinaties tot uiting. Daarnaast is haar grafische achtergrond te zien in haar monoprinten.

Contactgegevens:
lizstanley23@gmail.com
tel. 06 49757442
insta: elizabethstanleyart23

Andreas Thedieck

Andreas Thedieck begint vaak met een concept, dat meestal eindigt als fotoserie. Hij bedenkt (kleine) installaties die te maken hebben met de relatie tussen afbeelding en werkelijkheid. Meestal ensceneert hij iets voor de camera, dat hij vervolgens fotografeert. Voor een goed eindresultaat zijn formele aspecten zoals compositie en lichtval voor hem echter ook van groot belang.

Hij beschouwt zichzelf niet echt als een conceptueel kunstenaar, omdat hij halverwege het proces openstaat voor esthetische ‘cadeautjes’ die zich aandienen. Het merendeel van zijn werk ziet hij als beeldend onderzoek.

Daarnaast houdt hij erg van de natuur. Hij is politiek betrokken, maar probeert tot nu toe kunst en politiek gescheiden te houden.

Contactgegevens:
anthe12345@hotmail.com
tel. 06 28 07 00 67

Edskea Verhoeff

Edskea Verhoeff is een digitaal beeldend kunstenaar uit Soest. Edskea creëert in haar unieke stijl digitale fine-art, design-tapijten en motion-visuals voor evenementen. Edskea’s eigenzinnige handschrift is het resultaat van een 30 jaar beroepspraktijk als kunstenaar. Met elk kunstwerk drukt Edskea autobiografische gevoelens en ervaringen uit.

Edskea begon haar kunst carrière na het behalen van propedeuse Rietveld Academie en diploma Koninklijke Kunstacademie te Den Haag. Edskea’s werk is vertoont in: Miami, NY, KualaLumpur, Parijs, Cannes, Berlijn, Dortmund, Krefeld, Guadelajara, Kaapstad. Ook het Rijksmuseum, Van Gogh Museum, Stedelijk Museum, Felix Meritis, Wereldmuseum, het moderne kunstmuseum Den Bosch hebben Edskea’s  kunstwerken tentoongesteld.

Contactgegevens:
edskeaverhoeff@gmail.com
tel. 06 46 43 39 35
Facebook: www.facebook.com/edskea.verhoeff

Mark de Weger

Mark de Weger studeerde eind jaren tachtig af aan de fotovakschool van Apeldoorn.

Hij richt zich voornamelijk op landschap-, portret en architectuurfotografie.

Samen met de Arnhemse kunstenaar Han Halewijn vormt hij het kunstenaarscollectief Parakwadraat. Samen zijn ze op weg naar nieuwe vormen van expressie buiten de reeds bestaande doorzichtigheid.

Met humor wordt de passieve toeschouwer bevrijd.

Contactgegevens:
www.markdewegerphotography.com
markdeweger@kpnmail.nl

Trudi Willenborg

Trudi Willenborg werkt soms met verf, dan weer met klei, maar op dit moment wisselt ze af tussen beide materialen. Haar schilderijen hebben vaak de natuur, of afgeleiden daarvan, als onderwerp. De natuur blijft haar telkens opnieuw inspireren, hoewel dit steeds in een andere vorm tot uiting komt.

Klei biedt haar andere mogelijkheden. Zo ontstond haar serie met koraalvormen na het snorkelen bij Bonaire. Haar ‘slungels’ zijn het resultaat van simpelweg spelen met klei, wat onverwacht leidde tot de geboorte van een heel volk.

Contactgegevens:
trudiwillenborg.nl
mail@trudiwillenborg.nl
Insta: trudi_willenborg

Linda de Wit

‘Kunst met een moreel kompas’

De schilderijen van Linda zijn figuratief, maatschappijkritisch en geworteld in thema’s als ontheemding, geweld, klimaatcrisis en mensenrechten. Niet om te choqueren maar om te getuigen want zwijgen is geen optie. Zij tracht hierin esthetiek en onderwerp met elkaar te verbinden. Dus rauw en confronterend maar ook ontroerend.

Naast het werken als kunstenaar geeft zij schilderlessen en workshops aan volwassenen. In opdracht van @abcamersfoort is zij wekelijks als schilderdocent te vinden op diverse scholen in Amersfoort. Het werken met kinderen van diverse achtergronden heeft haar hart gestolen.

Contactgegevens:
www.linda-art.nl
Insta: lindaart761

Ying Yi Wu

Ying Yi is beeldend kunstenaar, sociaal ontwerper en verhalenverteller, gespecialiseerd in Botanische Kunst. Ze werkt op het snijvlak van beeldende kunst en performance, geïnspireerd door de natuur, Chinese mythologie en het menselijk lichaam. Met gedroogde bloemen, bladeren en zaden creëert zij visuele verhalen zoals portretten, symbolen en landschappen en ontwikkelt zintuiglijke ervaringen via theeceremonies en eetkunst.

Door de grens tussen heden en mythische tijd te verkennen, wil zij een ruimte openen voor creëren, transformeren en helen. Zij deelt haar werkwijze via workshops en studeerde in 2018 af aan de master Beeldende Kunst en Vormgeving (HKU).

Contactgegevens:
www.yingyi.art
hello@yingyi.art
Insta: y.y.moon